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27 diciembre 2014

J. Ll. Sert, un sueño nómada


En este blog siempre se ha comentado y alabado la tarea emprendida hace ya varios años por la fundación arquia de la Caja de Arquitectos, editando la colección arquia/documental, que recoge documentales sobre arquitectura.
En esta ocasión además hay que felicitar a sus responsables porque se haya elegido J. Ll. Sert, un sueño nómada, cuyo autor es un cineasta español, Pablo Bujosa, que a su vez ha dirigido una película sobre un arquitecto también español que desarrolló su trabajo en muchos países; las felicitaciones además incluyen que se haya llegado al número treinta de esta colección fundamental.
Tuve la suerte de ver este documental en Avilés, durante la primera edición de FICARQ, porque la había seleccionado Martin Garber, y conocí a su director y a la arquitecta María Charneco, una de sus asesoras de contenidos, ya que ha realizado su tesis doctoral sobre Sert; allí los felicité porque la película está bien, es ágil, está correctamente narrada y, sobre todo, porque su protagonista, tanto como arquitecto, como personaje, es apasionante; basta con reproducir sus palabras al principio de la película: "En primer lugar, deberíamos preguntarnos si en este momento es deseable combinar arquitectura, pintura y escultura. Como arquitecto y urbanista creo que no sólo es deseable, sino que en ciertos casos es necesario. La arquitectura de hoy tiene que ser más funcional y no puede existir sin un sentido de los valores plásticos. Sin ellos produciríamos edificios, pero no arquitectura".
Se ha elegido una forma convencional de documental, con voz en off (por cierto, repite lo de "edificio emblemático" al menos tres veces) y entrevistas que, como sucede en otros documentales, hay algunas personas más interesantes que otras, entre estas últimos Antoni Muntadas y la elegante señora Holton, y entre las interesantes, el arquitecto y periodista Robert Campbell, que empezó a escribir sobre arquitectura en un periódico cuando descubrió que la gente odiaba Peabody Terrace, unas torres de Sert que, sin duda, son una de sus mejores obras. No debería extrañar que el gusto general tanto en cine, como en arquitectura, como en otras manifestaciones artísticas se decante siempre por lo peor. Lo mejor son las entrevistas con el propio Sert, pero tampoco debe dejar de mencionarse que el documental habla sobre la breve relación entre el arquitecto y el gran Luis Buñuel.
La película, como todas las de arquia/documental, está incluida dentro de un libro, esta vez escrito por el arquitecto Jaume Freixa -que también aparece en el documental y es de las personas que dice cosas más interesantes-, colaborador y amigo de Sert y uno de los máximos especialistas sobre su vida y obra.
Por cierto, si quieren aumentar su conocimiento sobre Sert, la fundación arquia ofrece el vídeo de una conferencia que impartió en el Congreso de Arquitectos de España en 1982. En resumen, J. Ll. Sert, un sueño nómada es una película muy recomendable que ahora puede verse gracias a arquia/documental.

14 febrero 2019

Sert en Un extraño en mi vida

En 1998, cuando escribí el libro La imagen supuesta: Arquitectos en el cine, había pocos medios para poder ver las películas, yo tuve un poco de suerte, porque había grabado algunas en cintas VHS, cuando se habían emitido en la Televisión Española, una de ellas era Un extraño en mi vida, que estaba, como la mayoría de las otras, doblada al castellano; recuerdo que la vi muchas veces anotando sus diálogos, sobre todo, en los que el arquitecto Larry Coe (Kirk Douglas) hablaba de su profesión y con sus clientes. 
En uno de ellos un promotor inmobiliario, Stan Baxter (Kent Smith) le propone al arquitecto que haga unos bocetos para construir una ciudad en Hawai y que no hará falta que viaje hasta allí, porque hay fotografías de la zona, algún tiempo después Stan le comenta a Larry que gracias a sus bocetos se va a construir la ciudad, limpiando ocho mil acres de jungla y concluye: «El sueño de un arquitecto... cinco años de trabajo intensivo», Larry está indeciso y Baxter insiste: «Los bocetos tienen más imaginación que los de la Bauhaus. Entrarás en los anales de la arquitectura». 
En ese libro escribí: «Es significativo que se cite a la Bauhaus, porque en las películas estudiadas no se suelen nombrar escuelas o arquitectos reales. Sin embargo. en la novela de Evan Hunter en que está basada la película, Baxter y Larry citan a Gropius, Le Corbusier y Mies. Parece que los guionistas opinan que el espectador cinematográfico tiene poca cultura arquitectónica y está menos preparado para recibir información que el lector de una novela», efectivamente en la novela de Hunter, en la que está basada el guión de la película, que además está firmado por el propio Hunter, se puede leer que el arquitecto y uno de sus clientes «se entendieron inmediatamente, y a los postres estaban ya hablando familiarmente de Gropius, Le Corbusier y Mies».
No había vuelto a ver Un extraño en mi vida desde entonces y hace unos días he tenido que volver a hacerlo --por cierto, con mucho agrado, porque es estupenda--  gracias al libro que estoy escribiendo, que recogerá cincuenta películas sobre cine y arquitectura, la versión que vi está en inglés con subtítulos en español y al llegar a la secuencia antes citada, Baxter le dice a Coe lo mismo antes mencionado, pero además añade: «igual que hizo Sert en Sudamérica en una escala menor», lo que me sorprendió tanto que volví a ver la secuencia varias veces, porque era la primera vez que lo oía. Desgraciadamente ya no tengo la cinta VHS y no sé si conservaba el doblaje original de la película cuando se estrenó en España o tenía otro posterior, pero lo que sí está claro es que habían suprimido la palabra Sert. 
La película se estrenó en Estados Unidos en 1960, y en España el 6 de julio de 1964, este retraso podría haberse producido por su argumento, en el que se narra un adulterio, sin que los protagonistas sean castigados por su "pecado", aunque al final tengan que separarse. En 1964 Sert vivía exiliado en Estados Unidos y era decano de la escuela de diseño de Harvard, gracias a un peculiar encargo del Gobierno estadounidense, junto con sus compañeros del  estudio Town Planning Associates, había desarrollado planes urbanísticos en Brasil (1945), Perú (1948), Colombia (1949), Venezuela (1950-53) y Cuba (1955-58), por lo que es lógico que Evan Hunter lo conociera; en 1955 se había construido su proyecto para el estudio de Joan Miró en Palma de Mallorca, había estado viajando a España y ya no debería ser un "rojo" o un temible enemigo para el régimen franquista, sin embargo, es posible que la Censura española obligase a suprimir su apellido, también hay otra posibilidad, que los traductores encargados del doblaje no supieran quién era Sert y decidiesen eliminarlo... 
Este es un asunto que, sobre todo, sirve como ejemplo de las arbitrariedades que se cometen por culpa del doblaje, una práctica desgraciadamente habitual en España que debería desaparecer.

16 diciembre 2012

Filmoteca de la Fundación

Ya he comentado en otras entradas de este blog la interesante labor que está haciendo la Fundación de la Caja de Arquitectos editando documentales sobre la obra de notables profesionales. Hace unas semanas ha dado un nuevo paso con la creación de una filmoteca, en la que se pueden ver gratis por la Red algunas de las películas ya editadas, así como muchas otras nuevas.
Además de estos documentales se han incluido debates, mesas redondas, congresos, jornadas, seminarios (los del VIII BIAU celebrado en Cádiz en septiembre de este año) y conferencias que ya se puden considerar históricas, como las impartidas, entre otros, por Ambasz, Bohigas, Botta, Fisac, Frampton, Gehry, Holl, Jencks, Koolhaas Moneo, Nouvel, Rogers, Rykwert, Sartoris, Sert y Sostres, en el Col·legi d'Arquitectes de Catalunya. Además hay otro apartado importante de cooperación que, según le propia web de la filmoteca, está «destinada a la divulgación de audiovisuales sobre acciones de cooperación en el ámbito de la arquitectura, realizadas por ONGs, fundaciones afines y entidades sin ánimo de lucro». Este es el único apartado de la filmoteca abierto al púvblico en general. 
La Fundación además propone dos ciclos, uno sobre Vanguardia Rusa con seis películas y otro sobre  Historia y Crítica de la Arquitectura con diez, y por último, da la facilidad a instituciones culturales sin ánimo de lucro para proyectar muchos de los documentales que ha editado. En definitiva hay que felicitar de nuevo a la Fundación por esta nueva iniciativa que enlaza el cine con la arquitectura, en esta ocasión, a través de Internet.

16 enero 2015

Cuando el cine se adelanta a la arquitectura. Conferencia

Captura de la conferencia
Hace unos días buscando información para escribir una entrada de este blog sobre el documental J. Ll. Sert, un sueño nómada, descubrí en la página de la fundación arquia, concretamente en arquia / filmoteca  el vídeo de una conferencia mía.
Primero me asombró, porque a pesar de que la fundación lo había anunciado en su blog, yo no me había enterado; pero después, para qué voy a engañarles, me enorgulleció que mi charla estuviera entre otras de profesionales a los que admiro mucho.
Esta conferencia, titulada Cuando el cine se adelanta a la arquitectura, proyectos visionarios en las pantallas, fue la primera del curso Arquitectura y Cine, intercambios en vanguardia, organizado por  Javier Hernández Ruiz y Juan Carlos García Perrote, ambos profesores de la Universidad Europea de Madrid, y la impartí el 3 de septiembre de 2008 en el Salón de Actos de la Fundación Arquitectura del Colegio de Arquitectos de Madrid. El curso continuó los días 10, 17 y 24 de septiembre, pero desgraciadamente yo ya no pude estar en las otras conferencias, aunque ahora gracias a arquia se pueden disfrutar de la del día 10, Fagocitosis de la Arquitectura y el diseño de vanguardia en la Edad Dorada de Javier Hernández Ruiz, y la del día 24 Cine y Arquitectura de María Asunción Salgado.
Espero que puedan interesarles las tres conferencias, yo no voy a ver mi charla porque hay pocas cosas que me den tanta vergüenza como oírme y verme discurseando, y aseguro que no es por falso pudor.

07 octubre 2015

CINETEKTON! 2015

En agosto de 2014 publiqué una entrada sobre la primera edición del Festival de Cine y Arquitectura CINETEKTON, aquella entrada concluía: «Esperemos que esta primera edición sea notable y que el festival continúe durante muchos años su andadura cosechando éxitos y que, sobre todo, sirva para explorar los caminos por los que circulan las relaciones entre la imagen en movimiento, la arquitectura y la ciudad».
Afortunadamente parte del vaticinio se ha cumplido y este año he tenido la gran suerte de que me hayan invitado a Puebla para participar en este festival. Mi intervención consistió en la presentación en el Instituto Tecnológico de Monterrey de la película J. Ll. Sert: un sueño nómada, dirigido por Pablo Bujosa -que ya había comentado aquí- y después conversamos con el público Guillermo Nieto Ross -arquitecto y director de CINETEKTON!- y yo; ese mismo día tuve un debate en la Alianza Francesa con Bruno Salas el director de la interesante película Escapes de gas que inauguró el festival y que había ganado ex-aequo uno de los premios de FICARQ.de este año.
Creo que en esta edición CINETEKTON! ha cumplido su cometido, su programación sin duda ha sido excelente y las películas del palmarés, que tuve la ocasión de ver en la clausura son estupendas, incluyendo la interesante Hotel Nueva Isla dirigida por Irene Gutiérrez, que venció en la categoría de mejor largometraje documental y a la que premiamos -el plural es porque yo estaba en el jurado- el año pasado en MiradasDoc como mejor película canaria.
En cualquier festival las actividades complementarias, las conversaciones y encuentros son muy importantes, y en éste he tenido la gran suerte de conocer al gran Eugenio Caballero que impartió una conferencia y un taller; a los organizadores de CINETEKTON!, el ya mencionado Guillermo Nieto, Iván Contreras -alma gemela desde que me preguntó qué películas había visto en el avión-, las eficaces Sandra Guevara, Daniela Leyva y Milka Ibáñez, así como nuestra "pastoreadora" Cecilia Ramírez; también  he tenido la suerte de compartir conversaciones con la investigadora Elisa Lozano, que presentó su interesante libro Manuel Fontanals: Escenógrafo del cine mexicano -sobre el que escribiré aquí pronto- los cineastas Janeth Aguirre, Roberto Fiesco, el antes citado Bruno Salas y Diego Vargas -ambos en gran forma física- y con la arquitecta Marlén Mendoza -recomiendo sus artículos sobre cine y arquitectura-; seguro que se me han olvidado muchas personas y les pido disculpas. Lo que no podré olvidar es la ciudad de Puebla, la amabilidad de sus ciudadanos, Profética Casa de Lectura  y, sobre todo, el Museo Amparo y una excepcional exposición de William Kentridge.
CINETEKTON! es junto con el AFFS y el FICARQ el uno de los festivales sobre Cine y Arquitectura en países de lengua hispana, esperemos que se mantenga con este mismo nivel en los próximos años.

01 septiembre 2013

Festival de Cine y Arquitectura en Lisboa

En otra entrada de este blog ya comenté el nacimiento del Arquiteturas Film Festival Lisboa (AFFL) que dirige Sofia Mourato, mencionando además al Festival de Cine y Arquitectura de Avilés y a la segunda edición del Arquitectura Film Festival de Santiago de Chile (AFFS) que, por cierto, está colgando unas fotografías muy interesantes en su facebook.
Si vuelvo a hablar ahora del AFFL es porque ya han elaborado su programa y la verdad es que dan muchas ganas de estar en Lisboa en esas fechas y poder disfrutar de las películas y las actividades que se van a desarrollar en esos días.
Entre las películas hay una selección de las cintas galardonadas el año pasado en el AFFS, y también hay títulos españoles como la interesante Mapa de Elías León Siminiani, Meeting at the Building de Carlota Colomé y Adria Lahuerta y J. L. Sert, un sueño nómada de Pablo Bujosa -estas dos últimas pudieron verse en Avilés gracias a ojo cónico, o sea, a Martin Garber-, y Taro, el eco de Manrique de Miguel García Morales, rodada en Lanzarote y Alemania.
Estoy seguro que los lisboetas y los portugueses en general sabrán apreciar el enorme esfuerzo que ha desarrollado todo el equipo del festival y los premiarán asistiendo a las proyecciones, conferencias y exposiciones.

30 agosto 2023

Viviendas diminutas

He estado buscando documentación para escribir un artículo sobre la arquitectónica y distópica serie noruega Arkitekten, que entre otros asuntos, plantea el problema actual, agravado en el futuro, de la escasez de viviendas en las grandes ciudades y el intento de resolverlo reduciendo la dimensión de las unidades residenciales.


El espectáculo

La verdad es que me sorprendió los numerosos documentales y programas de televisión que encontré sobre este tipo de viviendas mínimas, en algún caso ínfimas, que en su mayoría pertenecían al género de la telerrealidad --este es el término que propone la extraordinaria Fundéu para realities--, que tiene más de tele que de realidad, y con títulos tan poco sugestivos como:

Minicasas Luxury (Tiny Luxury, 2015 – 2018) HGTV
Tiny House Battle (2021 – 2023) 3 Balls

También hay otros programas de telerrealidad con casas pequeñas, pero construidas con materiales peculiares, como contenedores metálicos: Container Homes (2016) producido por HGTV y Containables (2018) de DIY; también otras construidas en lugares insólitos como encima de árboles: Mi casa en un árbol (Treehouse Masters, 2013 – 2018) de Stiletto TV, y Tu cabaña en un árbol (The Treehouse Guys, 2014 – 2017) de Orion, así como una edición infantil, Minicasas para niños (Playhouse Masters, 2016) de High Noon, quizás para ir acostumbrándolos a las pequeñas dimensiones vitales que "disfrutarán" en su futuro.
Pero no solo han producido programas empresas de televisión, sino también particulares han abierto canales de YouTube especializados en este tipo de casas, como los siguientes:

Tiny Home Tours (Chris Penn, Allison Shea, Laurén Ettinger, y Car Alfonso & Sagge Roddy, 2009 – 2023) EE. UU.
Living Big in a Tiny House (Bryce Langston y Rasa Pescud, 2013 – 2023) Nueva Zelanda.
Tiny House Giant Journey (Jenna, 2013 – 2023) EE. UU.
Tiny House Expedition (Alexis Stephens y Christian Parsons, 2014 – 2023) EE. UU.
MyBIGtinyhouselife (Adelina, 2019 – 2023) Canadá.
Woodnest (2020 - 2023) India.
This Tiny Life (2021 - 2023) Reino Unido.
Casas pequeñas (2021 - 2023) Panamá.
Tiny House - Alaska Life (Silas y Leslie, 2022 – 2023) EE. UU.
Y también viviendas en contenedores: 
Life Uncontained (2017 - 2023) EE. UU.

Como se puede comprobar, la eclosión de estos programas de televisión se produjo en 2014 y su emisión ha continuado hasta años recientes, siendo la empresa HGTV la que más número de ellos ha producido.
Obviamente no he visto todos los vídeos de YouTube, ni los episodios de todas las series, ni puedo --ni pienso-- hacerlo, pero por lo que he comprobado, la mayoría de los edificios tienen muy poco interés desde el punto de vista arquitectónico, repitiendo formas y tipos de viviendas habituales, pero comprimiéndolas para reducir sus dimensiones. Respecto a sus fachadas, la mayoría de ellas resultan ridículas porque quieren imitar formas clásicas, coloniales o incluso góticas, consiguiendo pequeños, pretenciosos y ridículos pastiches.

El problema real

De acuerdo al International Residential Code (IRC) de 2018, Apéndice Q, una tiny house tiene como máximo 37 m². Desde hace unos años, las grandes ciudades se han llenado de pisos diminutos, la mayoría con menos superficie de la indicada por el IRC, incumpliendo con las ordenanzas municipales, pero que han de alquilar personas cuyos ingresos les impiden pagar los prohibitivos precios de pisos mayores.
Un análisis interesante sobre este problema, en este caso en Polonia, se desarrolla en el documental Vivir en microapartamentos, dirigido por Mike Pitt, este año, para la estupenda cadena arte, y en el que se muestran algunas viviendas de 14 m², lo que parece imposible sobre el papel, pero es real.
En España se consideran minipisos los que tienen una superficie de 30 m² o menos. En el portal inmobiliario idealista, se ha publicado recientemente un artículo titulado «La realidad de los minipisos: menos del 1% de los pisos de alquiler tiene menos de 30 m²», en el que el portavoz de ese portal afirma: «a pesar de lo llamativos y mediáticos que pueden resultar, el fenómeno de los minipisos es muy residual, un anécdota en el total del parque de viviendas arrendadas en nuestro país. El problema de oferta en el que lleva instalado el mercado del alquiler en los últimos años no ha provocado que las viviendas minúsculas se hayan convertido en una parte significativa del mercado. Por el contrario, la práctica totalidad de los anuncios se refieren a viviendas de tamaños más grandes», los datos que maneja este portavoz parecen referirse solo a los del idealista.
Sin embargo, en el documento denominado «Censos de Población y Viviendas 2021. Resultados sobre Hogares y Viviendas», publicado el 30 de julio de 2023, por el Instituto Nacional de Estadística (INE), se calcula que hay 167.134 de estas viviendas en toda España, habiendo aumentado desde 2011, en 116.000, un 231%. Minipisos que, según este artículo, no existían, o nadie se atrevía a habitarlos, o son el resultado de la transformación de locales comerciales y la compartimentación de pisos grandes, todo ello para obtener el mayor rendimiento económico.

La cabaña de vacaciones de Le Corbusier
La arquitectura

Una vivienda por ser pequeña, no tiene por qué ser poco interesante y hay muchos ejemplos de lo contrario, quizás el primero en el que pensamos los arquitectos es Le Cabanon (1950) de Le Corbusier, con 15 m², pero también se deben mencionar otras como las Casetas de vacaciones estandarizadas (1933) de J. J. P. Oud, la Cabaña para A. Bennati (1934 - 1937) de Rudolph M. Schindler, las Casas de fin de semana en Garraf (1934 - 1935) de Sert y Torres Clavé, The Box de Ralph Erskine con 21 m² (1941), la Cabaña Chamberlain (1940) de Breuer y Gropius, la Casa Walker (1953) de Paul Rudolph, el Seth Peterson Cottage (1958) de Frank Lloyd Wright, la casa de verano prefabricada Kubeflex (1970) de Arne Jacobsen, Mauritzberg Manor (1992) de Sverre Fehn, e incluso la Casa en una maleta (1996) un ático de 27 m² diseñado por Flores & Prats en Barcelona.
Todos estos ejemplos y otros muchos más, tan interesantes como los mencionados, demuestran que los buenos arquitectos son capaces de dar soluciones a muchos de los problemas que existen en la actualidad, pero no se debe olvidar que el poder no lo tienen los técnicos, sino quienes gobiernan este mundo, que suelen optar por conseguir rápidos beneficios económicos --muchas veces para ellos mismos-- antes que beneficiar a quienes lo necesitan.
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