Entrevista en Avilés

Foto de Marieta publicada en La Voz de Avilés

Acabo de llegar de Avilés después de participar en el FICARQ, del que ya hablé en otra entrada de este blog, allí además de tener la suerte de conocer a muchos arquitectos y cineastas muy interesantes, me he reencontrado con Jesús Palacios y David Rivera.
El mismo día que llegué para dar una conferencia, titulada «Ficción urbana - Ciudad ficticia», Borja Pino me hizo una entrevista para La Voz de Avilés que a pesar de estar aquí en la red, la reproduzco a continuación porque quizás le interese a alguien:

«Para Jorge Gorostiza (Santa Cruz de Tenerife, 1956) hablar de arquitectura y de cine es mencionar dos de sus mayores pasiones vitales. Pasiones que, con el correr de los años, ha logrado aunar en una misma evolución profesional. Y es que este arquitecto público tinerfeño, cinéfilo desde su más tierna infancia, ha logrado fusionar el cine y la arquitectura y convertir ese tándem en objeto de análisis académico, amén de un referente a nivel internacional. Los resultados de sus investigaciones los expuso ayer, en la sala de cine del Centro Niemeyer, durante su ponencia «Ficción urbana. Ciudad ficticia», como parte del Festival Internacional de Cine y Arquitectura de Avilés (FICARQ).

- Usted es un arquitecto que ha logrado dar un enfoque cinematográfico. No es una combinación muy usual...

- A decir verdad, no soy el primero en abordar esta materia. Ya ha habido antes de mí grandes investigadores que se han interesado por el cine, como Juan Antonio Ramírez, todo un pionero mundial. Lo único que yo he hecho ha sido ampliar los estudios existentes. Los he analizado desde un enfoque diferente.

- ¿En qué momento surgió su pasión por el cine?

- Fue gracias a mi padre, que es como tienen que nacer las verdaderas pasiones. Él me llevaba al cine a ver películas del oeste y de romanos. Era nuestra ventana al mundo en aquella España gris y monótona. Se convirtió en algo importantísimo para todos nosotros.

- ¿De dónde surgió su idea de fusionar algo tan racional como es la arquitectura con el cine?

 -Bueno... Si nos paramos a pensarlo detenidamente, el cine no deja de ser un reflejo de nuestra sociedad en cada momento. Y eso es así a todos los niveles, incluso arquitectónicamente.

- Hay quien discutiría eso al hablar del cine de ficción.

- Pensemos en Blade Runner o en Babylon A. D., por ejemplo. Son ciudades del mañana, es cierto: coches voladores, edificios imposibles... Sin embargo, las pantallas de neón gigantes que aparecen en Blade Runner ya vaticinaban las que hay hoy en Times Square o en Picadilly Circus. Los problemas y las miserias de esa futurista ciudad de Los Ángeles son una dramatización de los verdaderos males de nuestro entorno urbano.

-¿Podría interpretarse como una negación de la ficción pura?

-Lo que el cine hace es anticiparse a lo que será el mañana. Y no se puede negar que nuestra evolución también bebe de ese cine. Grupo Salvaje, aunque sea un 'western', habla de la guerra de Vietnam. La propia Blade Runner es una denuncia de los problemas de los Estados Unidos de los 80. Ficción y realidad son dos conceptos indisolubles, aunque parezca una contradicción, la una no es posible sin la otra.

Niemeyer

Portada de Oscar Niemeyer:
un arquitecto comprometido

La anterior entrada de este blog estaba dedicada a José Luis Borau por su fallecimiento, parece que la historia se repite y anoche, a través de facebook, me enteré de la muerte de Oscar Niemeyer. No he visto demasiados edificios de este arquitecto, pero sí recuerdo el estupendo bloque de viviendas que construyó en Berlín, en Hansaviertel, quizás el mejor entre obras de otros maestros como Aalto, Gropius, Jacobsen y Le Corbusier.

Hay que recordar que el primer documental que editó la Fundación de la Caja de Arquitectos fue Oscar Niemeyer: un arquitecto comprometido, dirigido por Marc-Henri Wajnberg, que desgraciadamente está ya agotado y es muy recomendable, sobre todo, por la arrolladora personalidad y los conocimientos de su protagonista, pero que tiene un principio un tanto absurdo con el propio Niemeyer sobrevolando Brasil a los mandos de un platillo volante que al posarse resulta ser la parte superior del Museo de Arte Contemporáneo de Niterói que él diseñó. Según me contó hace unos años un arquitecto brasileño amigo de Niemeyer, a él le encantaba este principio, también me contó que cuando ya tenía cerca de cien años le ponderaba a su amigo y también arquitecto Paulo Mendes da Rocha, que tenía veinte años menos que él, las virtudes de tener setenta años, que para Niemeyer era como la juventud, y por último, que una vez fue a su estudio de Copacabana un grupo de investigadores y cuando le preguntaron sobre las curvas de sus edificios, les hizo asomarse a la ventana para que vieran las curvas de las muchachas en la playa.

La ventaja de ser un gran arquitecto es la contraria de un mal arquitecto, de estos últimos siempre hay que sufrir sus edificios, sin embargo, de los primeros, aunque haya fallecido, siempre los recordaremos por sus estupendos edificios, como los de Oscar Niemeyer.

arquia documentales

Hasta ahora no había escrito sobre los documentales que está editando la Caja de Arquitectos en España. La verdad es que no sé por qué, pero ahora que han completado su segundo año y ya han aparecido doce, creo que va siendo hora de hacerlo.

Siempre que hablamos de cine y arquitectura parece que ha de ser sobre el cine de ficción, en pocas ocasiones se han tratado aquí en este blog las películas llamadas documentales que intentan recoger edificaciones reales, algo importante, pero que ha de ser estudiado en profundidad tanto desde el punto de vista cinematográfico, como arquitectónico.

La labor que se ha realizado en la Fundación de la Caja de Arquitectos me parece importante desde ambos puntos de vista antes mencionados. Entre los DVDs editados hay estupendas películas y todas ellas sirven para VER y RECORRER edificios que en todos los casos, salvo la Turning Torso de santiago Calatrava, son importantes en la historia de la arquitectura.

Supongo que un blog hay que opinar y en ese caso si tuviera que elegir la mejor película, sería la escalofriante Mi arquitecto, dirigida por Nathaniel Kahn, el hijo de Louis I. Kahn, hablando sobre su padre, pero hay otros títulos reveladores, como los que narran los enfrentamientos de Santiago Calatrava y Norman Foster con sus respectivos clientes, y si hubiera que darle un premio al mejor intérprete, sería sin duda para Rem Koolhaas, seguido muy de cerca por Herzog y De Meuron. Supongo que enfrentarse a estas estrellas de la arquitectura debe ser muy difícil y aún más complicado no sucumbir a su atrayente influjo.

La lista completa de las películas y sus directores es la siguiente: